"El arte y el espíritu crean la materia de la obra"
 

EL YO – EL MOÂ

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Comienzo de dibujos en tinta y gouache en 1975. En 1976, el nacimiento de mi primer hijo desencadenó una frenética actividad artística. En 1979 llegó mi segundo hijo, y la necesidad de ir más lejos en la expresión artística se abrió al milagro de la vida y sus misterios. La idea del nacimiento, la perennidad, el alumbramiento de la obra. La incubadora, el huevo de Dalí y sus derivas. El mundo de los humanos y el Universo. La explotación de todo tipo de materiales, objetos inanimados y ensamblajes diversos. Un encuentro de los elementos entre sí, como me decía mi primer maestro de arte: la pintura es el acercamiento de tres colores a los que se les enseña a hacerse amigos fundiéndolos entre sí. Con los objetos y los materiales, todo depende de cómo se les ayuda a encajar. Pinto con las entrañas y a corazón abierto, a veces con dolor y sufrimiento ante los tormentos del mundo terrenal. Creación del taller de escultura y pintura en Eure-et-Loir en 1988. Algunos ensayos con arcilla, madera y metal. Creación de personajes extraterrestres en malla metálica y plástico. Encuentro con el maestro Ajit De, primer premio de Bellas Artes y honoris causa de Artes y Letras. Entré en su taller en 1991 y trabajé con él durante diez años. Era amigo de Dalí. En el año 2000 conocí a José Miguel, pintor y formador copista en los museos. Trabajé como copista en los museos de Arte Moderno hasta 2003 y en el museo Carnavalet de 2003 a 2005. Luego regreso al taller Point 4 del Maestro Ajit D, honoris causa de Artes y Letras y primer premio de Bellas Artes, hasta su fallecimiento en 2013. Ahora en mi propio taller en Eure-et-Loir hasta el día de hoy. Mi eje pictórico está orientado hacia la preservación de nuestro planeta. Más concretamente, hacia la protección de los océanos, de la fauna y la flora, y aún más hacia su limpieza.

 

Mis mentores en la materia son Bill François y Paul Watson, Sea Shepherd.